„Banguotos garso linijos“

Kai George'as R. Harrisonas, tuometinis MIT taikomosios fizikos direktorius, apžvelgė garso įrašymo ir atkūrimo pažangą 1938 m. lapkričio mėn. Technologijų apžvalga , jis stebėjosi pažanga, pasiekta per 60 metų nuo tada, kai Edisonas pristatė fonografą. Nors pigus ir patvarus vinilas dar turėjo pakeisti šelaką kaip įrašų pramonės pasirinkimo priemonę, o visiškai elektrinius grotuvus pakeitė akustiniai grotuvai, Harrisonas užtikrintai patikino savo skaitytojus, kad jie artėja prie naujos, aukštos kokybės eros. .

Rekordo gimimas: Vieną akimirką matome tešlos masę; Po 30 sekundžių jis pasirodo iš spaudos transformuotas.

Jau seniai pripratęs prie braižomo mechaninio fonografo beprasmiškumo, pasaulis tik pamažu suvokia tobulesnio garso atkūrimo galimybes. Elektrinis fonografas ir kalbantis filmukas, kaip mes žinome, toli gražu nėra tobulas atkuriant garsą, tačiau dabar šį apribojimą lemia didelė aparato, reikalingo tobuliems rezultatams pasiekti, kaina. Visiškai patikimi atkūrimo įrenginiai ilgainiui turėtų būti prieinami taip dažnai, kaip šiandien yra netobuli.

Ši istorija buvo mūsų 2009 m. sausio mėn. numerio dalis

• Žr. likusią numerio dalį
• Prenumeruoti

Harrisonas paskelbė, kad ši raida buvo tik mokslinis stebuklas. Toliau jis išsamiai aprašė pramoninį procesą, kurio metu buvo gaminami įrašai:

Matymas, kaip šimtai garais šildomų presų štampuoja fonografo įrašus, gali sukelti tą pakylėjimą, kuris retkarčiais jaučiamas stebint vieną iš žmogaus laimėjimų kuriant gamtą iki galo. Tokiomis aplinkybėmis matomų meno ir mokslo rezultatų sugretinimas gali sukelti savotišką emocinę reakciją.

Klausykite kai kurių ankstyvųjų įrašų, kurie atskleidžia tai, ką Harrisonas nemandagiai pavadino u201c – mechaninio fonografo beprasmybę.u201d

• CreateFlash ('https://www.technologyreview.com/files/22401/1305.mp3'); Šis 1899 m. ragtime standarto Hello, Ma Baby įrašas, kurį atliko Lenas Spenceris, buvo sėkmingas Berliner Gramophone Company, kurios masinės šelako diskų gamybos procesas paskatino įrašų industrijos gimimą.

• CreateFlash ('https://www.technologyreview.com/files/22402/50238r.mp3'); „At the Ball That’s All“, kurį atliko Harry Mayo ir Harry Tally, buvo 1915 m. Thomas Edisono „Diamond Disc“ leidyklos pasiūlymas. Įrašas buvo platinamas storais, sunkiais 10 colių diskais, grojamas 80 aps./min.

• Nuo pat 1877 m., kai išrado fonografą, kuris įrašydavo garsą ant kūgio, pagaminto iš folijos, Edisonas toliau naudojo cilindro formatą, kol Emile'o Berlinerio diskų įrašai užbaigė vaško cilindrų erą. Nors Edisono diskai, pirmą kartą pristatyti 1911 m., buvo sunkesni ir brangesni nei konkurentų ir buvo sukurti taip, kad būtų suderinami tik su Edisono fonografu, jo patentuotas gamybos procesas žadėjo puikų patvarumą ir garso kokybę.

• Autoriai: Kongreso bibliotekos kino, transliavimo ir įrašyto garso skyrius

• Norėdami sužinoti daugiau, eikite į Kongreso bibliotekos Amerikos atminties kolekciją

Prieš kiekvieną plokštelių presą stovi jauna moteris, šalia jos plokščia kaitlentė, ant kurios minkštos ir lanksčios laikomos stačiakampės tešlos plokštės – iš šelako, sumaišyto su moliu ir kitomis medžiagomis. Atsidarius presui, ji įdeda šios tešlos masę tarp chromuotų įrašų formų, kurių paviršiuose yra banguotų garso linijų kopijas, uždaro preso nasrus ir atpalaiduoja daugiau nei 60 tonų jėgą, kuri išspaudžia masę į ploną diską, jo viršutiniame ir apatiniame paviršiuose įspūdį garso takelio griovelius iš pagrindinių įrašų. Po akimirkos vandens čiurkšlė atvėsina preso vidų, nasrai atsidaro, o operatorius paima formą iš užbaigto disko įrašo, paruoštą grojimui (kai jo kraštelis nušlifuotas). Vieną akimirką matome tešlos masę; Po 30 sekundžių iš spaudos pasirodo transformuota – Preliudija į Lohengriną! Ne mažiausias mokslo stebuklas yra jo gebėjimas vabzdžių išskiriamą šelaką paversti priemone giliems emociniams išgyvenimams.

Harrisonas rašė, kad technologinė pažanga ne tik padidintų geriausių muzikos sričių pažinimą, bet ir atvertų visiškai naujas galimybes muzikiniam dalyvavimui ir kūrybai. Aštuntojo dešimtmečio karaokės aparatų ir namų įrašymo sąrankų numatymas, jau nekalbant apie šių dienų remiksų ir maišymo kultūrą (žr. „Bootleg Battle Lines“) , jis tvirtino, kad nuolat tobulėjanti įrašymo technologija pakeis muzikos kūrimo būdą.

Atrodo, kad yra didžiulės galimybės plėtoti naują mėgėjų muzikinio dalyvavimo sritį, esančią tarpinėje tarp profesionalaus atlikimo klausymo ar jo atkūrimo ir trokštančio, bet rečiau įkvepiančio asmeninio dalyvavimo. …

Bent vienas muzikinio nusiteikimo mokslininkas, turintis namų garso įrašymo įrenginį, nuėjo taip toli, kad su savimi groja styginių kvartetus. Pirmiausia jis groja ir įrašo violončelės partiją. Tada jis atkuria gautą įrašą per atkūrimo įrenginį, o jo grojimą palydi kita dalimi, tarkime, altu. Tada grojamas antrasis įrašas, kol jis įrašo jį kartu su savo antrosios smuiko partijos perteikimu, ir taip vėl, kol bus sukauptos visos kvarteto partijos. Jei įrašo kokybė gali būti tokia, kad muzika neprarastų pastebimai dėl pakartotinio įrašymo, vienintelis apribojimas bet kuriam atlikėjui, norinčiam atlikti visą orkestrinį perteikimą pats, turėtų būti jo paties virtuoziškumas! Žinoma, yra ir mažiau maloni galimybė, kad tenoras mėgėjas taip pat gali pasinaudoti mokslo stebuklais ir sukurti savo kirpyklos akordus.

paslėpti